$12 obra de arte se vuelve viral

Una mujer australiana se sorprendió por la respuesta a un simple cambio de imagen de 15 minutos de una compra con descuento de Kmart.

Carrie Harris, de 32 años, de Perth, compró recientemente un cuadro de Kmart "de ganga" de un Koala por $ 19, pero ni siquiera ella estaba preparada para la atención que iba a recibir. Incluso tuvo que desactivar los comentarios después de que su teléfono no dejara de emitir un pitido debido a las notificaciones. Después de compartir una foto en línea de cómo transformó la obra de arte, obtuvo mil me gusta en menos de 10 minutos.

La Sra. Harris dijo que, si bien le encantaba el lienzo, "faltaba algo" y quería llenar el espacio vacío sobre la cabeza del Koala con calcomanías de eucalipto. "Había visto las calcomanías usadas en las paredes de las habitaciones de bebés y salas de juegos, y pensé que serían el complemento perfecto", dijo Harris a news.com.au.

“Fue simple y efectivo”.

El original

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Arte del Expresionismo Abstracto

Escape de Realidad

Durante el expresionismo abstracto De 1947, Pollock desarrolló un procedimiento radicalmente nuevo, vertiendo y goteando pintura disminuida sobre lienzos toscos colocados en el suelo en lugar de las técnicas habituales para pintar en las que la sombra se aplica con pincel sobre el lienzo extendido preparado situado sobre un caballete.

Las creaciones artísticas fueron completamente inusuales. En su tema (o aparente ausencia de uno), escala (enorme) y procedimiento (sin cepillo, sin barras de cuna, sin caballete), las obras fueron impresionantes para numerosos observadores. De Kooning, también, estaba construyendo su propia adaptación de un estilo gestual excepcionalmente cargado, alternando entre el trabajo teórico y las asombrosas imágenes notorias no literales.

Diferentes socios, incluidos Krasner y Kline, se ocuparon de manera similar en hacer una especialidad de señal dinámica en la que hasta el último fragmento de una imagen está completamente energizado. Para los expresionistas abstractos, la legitimidad o valoración de una obra reside en su certeza y rapidez de articulación.

Una composición pretende ser una revelación de la verdadera personalidad del artista. El movimiento, la "marca" del artista, es prueba del ciclo genuino de creación de la obra. Es en esta parte de la obra que el experto Harold Rosenberg engendró la expresión "pintura de actividad" en 1952: "En un segundo específico, el lienzo comenzó a aparecer a un pintor estadounidense tras otro como un campo en el que actuar, en lugar de como un espacio donde repetir, replantear, investigar o 'expresar' un artículo, genuino o imaginado. Lo que iba a ir en el lienzo no era una imagen sino una ocasión ”.

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El mes de los Fantasma

El Festival de los fantasmas (盂蘭盆節), también conocido como el Festival de los fantasmas hambrientos, o Mes de los Buenos Hermanos, es  un festival tradicional en Taiwan.  En el calendario chino (un calendario lunisolar), el festival de los fantasmas se festeja en la decimoquinta noche del séptimo mes lunar (Agosto en el calendario occidental).

En la cultura de China, el decimoquinto día del séptimo mes en el calendario lunar es llamado el Día del fantasma y el séptimo mes es considerado el Mes del fantasma, en el cual fantasmas y espíritus, incluidos los ancestros fallecidos, salen del inframundo. A diferencia del festival Qingming (en primavera) y el festival Zhongyuan (en otoño) en los cuales los descendientes vivos homenajean a sus ancestros, en el Día del fantasma se cree que son los fallecidos los que visitan a los vivos.

En el decimoquinto día el reino de los cielos, el infierno y el reino de los vivos se abren, y tanto taoistas como budistas realizaran rituales para transmutar y absolver los sufrimientos de los fallecidos. Intrínsecamente el Mes de los fantasmas es un culto a los ancestros, donde la devoción filial de los descendientes se extiende a los ancestros incluso luego de su muerte. 

Las actividades durante el Mes de los fantasmas incluyen, preparar comida de ofrecimiento ritual, quemar incienso y papel de incienso, preparar ítems como ropa fabricados con papel maché, oro y otros productos finos para los espíritus de los ancestros. Además se sirven comidas elaboradas (generalmente vegetarianas) en la mesa con una silla vacía por cada familiar fallecido tratándolos como si estuvieran vivos. 

El culto a los ancestros es lo que diferencia al Festival Qingming respecto del Festival de los fantasmas ya que el último incluye respetar a todos los fallecidos, incluyendo las mismas generaciones y los más jóvenes, mientras que el primero solo incluye las generaciones mayores. Otra tradición que se sigue es la de comprar y soltar pequeños botes de papel y linternas en el agua, con el fin de guiar a fantasmas y espíritus de los ancestros perdidos y otras deidades.

El arte de Picasso y la Pandemia

Guernica

La Fundación Picasso-Museo Casa Natal ha cerrado 2020 con menos de 92.791 visitas a la Casa Natal donde nació el artista malagueño y más de 22.866 a las exposiciones que se organizan en sus salas, además de unos 2.145 asistentes a otras actividades, lo que suma 117.808 entradas, 12.287 menos que 2019.
La Fundación acogió el pasado año a 130.095 visitantes, siendo abril, con 15.684 visitas, el mes con más afluencia, seguido de octubre, cuando se registraron 15.474.

El descenso en las visitas experimentado por el centro, según fuentes de la Fundación, ha sido "común a la mayoría de los museos" y se debe al contexto de crisis que ha generado la pandemia que hace que la gente "slo piense más antes de salir" y máxime si es un modelo de turismo cultural que supone más gasto respecto al turismo de sol y playa.

Durante el pasado año, mayo fue el mes en el que la Fundación Picasso recibió más visitantes, ya que registró 13.263 en total, seguido de octubre, con 13.035 y coincidiendo con la celebración de la vigésimo cuarta edición del "Octubre picassiano".

這個七夕有情人陪你過嗎

七夕有情人陪你過嗎？有的話是否還沒想到要帶他去哪玩，別擔心小編列出15個情人節活動、玩法、打卡景點，浪漫的、冒險的通通都有，任選一個地方和他一起留下夏日的美好回憶吧！如果沒有另一伴也別擔心，下面有精選告白聖地，讓小編幫你神助攻下一個七夕情人節就有人陪你囉！

Arte del Mural

¿Qué es un mural?

Un mural es una obra de arte que se pinta en las paredes. Puede estar en el interior de los edificios o en el exterior para su exhibición pública. Son grandes y necesitan experiencia artística para pintarlos. La obra de arte incorpora la arquitectura del edificio para resaltar la pintura y el edificio como uno solo.

Los murales se remontan al 30.000 a. C. y son las primeras pinturas de la cueva Chauvet en Francia. La mayor cantidad de pinturas son de tumbas egipcias en 3150 a. C., Pompeya en 100 a. C.-79 d. C. y lugares minoicos 1700-1600 a. C. Todo el período dentro del cual se encuentran las pinturas antiguas se conoce como el Paleolítico Superior.

Yeso seco es cómo se ensamblaron las pinturas en la Edad Media, el siglo XIV. La pintura mural de Kerala es un ejemplo de fresco secco. Cuando la técnica de pintar murales sobre yeso húmedo se arraigó en Italia, hacia 1300, la calidad de la pintura mural aumentó. Es la época en la que la pintura mural comienza a tomar forma y modernizarse.

El estilo de pintura mural más conocido es el Fresco, pero existen muchos métodos y técnicas, como lo demuestra el movimiento artístico del muralismo mexicano que echó raíces significativas en los tiempos modernos. Los pioneros de este movimiento incluyen a Diego Rivera, David Siqueiros y José Orozco.

Existe un debate en curso sobre si los dibujos que están en lienzos y luego se colocan en las paredes califican como murales. Es un estilo artístico que, sin embargo, se utiliza desde el siglo XIX. Los murales solo están en las paredes laterales; pueden estar en techos y pisos.

Hoy en día, la gente aprecia aún más los murales y los métodos son diferentes. Ahora incorporan pintura al óleo que es muy popular. Hay pinturas abstractas y murales embaucadores que se conocen como Trompe-l'oeil. El cambio significativo se produjo a través de las obras de Graham Rust y Rainer Maria en la década de 1980. En Europa, la pintura al óleo ha ocupado un lugar central y se encuentra en edificios públicos y privados.

La pintura mural es revolucionaria y demuestra que las paredes y los techos no tienen por qué ser lisos. Ahora, las pinturas murales se pueden mostrar transfiriendo el arte de la pared a un lienzo de papel de póster y luego pegar en una pared. La imagen artística o fotográfica da la ilusión de una escena realista en la pared.