El Arte de Guercino

Giovanni Francesco Barbieri (8 de febrero de 1591 — 9 de diciembre de 1666), más conocido con el apodo Guercino o Il Guercino, fue un pintor barroco italiano nacido en la región de Emilia, aunque vivió y pintó también en Roma y Bolonia. Representa el periodo de transición del clasicismo romano-boloñés al barroco pleno. «Guercino» significa «bizco» en italiano. Tenía este apodo porque padecía de estrabismo. 

El Palazzo Barberini de Roma acoge una bellísima exposición sobre el genial pintor Francesco Barbieri, este artista italiano fue uno de los protagonistas de la pintura del siglo XVII.

Gran parte de cuadros cuyas expresiones son muy sencillas, muy populares, por lo que el publico que no entiende mucho de pintura también se emociona.


La muestra se compone de 33 obras que abarcan toda la trayectoria del Guercino. Destacan obras como el “Milagro de San Carlo Borromeo” y la “Virgen con el Niño”.


No hay sólo obras de temática religiosa. También se encuentra la monumental “Cleopatra ante Octavio” o el cuadro de Giovanni Battista Manzini”.


Cada lienzo refleja un naturalismo único logrado gracias al perfecto uso del color y del claroscuro. Por eso se le considera a la altura de artistas como Caravaggio o Velázquez.

 

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Arte Andaluz una referencia obligada

"Miguel Zugaza, el director del Museo del Prado, considera que "hacer una exposición sobre el Hermitage en España y no pedir un cuadro de Velázquez sería un pecado". 


Por ello, en la antológica El Hermitage en el Prado, organizada por ambas pinacotecas y Acción Cultural Española con el patrocinio de BBVA, El almuerzo del pintor sevillano es una referencia obligada. 


"Afortunadamente, a pesar de que este cuadro ha viajado en más de una ocasión a España, la dirección del museo ruso entendió que debía incluirse en el grupo de obras españolas", declara Zugaza a Diario de Sevilla. 


"Y aquí en el Prado", continúa, "se le ve de un modo más bello incluso que en el Hermitage, dialogando directamente con El tañedor de laúd de Caravaggio, teniendo en cuenta que la primera etapa de Velázquez está muy imbricada en esa novedad del gran naturalismo que incorpora la experiencia de Caravaggio a la pintura europea". Leer +

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Andaluces en la corte de los zares: