Larga vida al arte de la máquina

Torre de Tatlin

“El arte está muerto - Larga vida al arte de la máquina de Tatlin”

En 1920 George Grosz y John Heartfield sostienen  una pancarta diciendo “El arte está muerto - Larga vida al arte de la máquina de Tatlin” dando asi a conocer un movimiento artístico y arquitectónico conocido como el Constructivismo,  que separa el arte “puro” del arte usado como instrumento para propósitos sociales.

El término “Construction Art” (arte de construcción) fue utilizado por primera vez en forma despectiva por Kasimir Malevich para describir el trabajo de Alexander Rodchenko en 1917. Pero la base de enseñanza para el nuevo movimiento fue creada por el Comisariato del Pueblo para la Educación ( Narkompros) del gobierno Bolchevique, a cargo del Ministerio de Cultura y Educación en 1918. 

La  Academia de Bellas Artes en Petrogrado y la Escuela de Moscú de Pintura, Escultura y Arquitectura fueron  suprimidas . La oficina artística del Comisariato funcionó durante la Guerra Civil rusa principalmente dirigida por futuristas.

 Gabo Diem señalaría mas adelante que el centro del Constructivismo en Moscú, “VKhUTEMAS” ( la escuela para el arte y el diseño, establecida en 1919), fue orientada más a la discusión política e ideológica que a la creación artística.

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Museo del Surrealismo

Se realiza la apertura oficial del Museo Dali en Saint Peterburg, Florida, Estados Unidos y que tuvo lugar a las 11,11 horas , 11 de enero del 2011 (11-1-11), una fecha elegida para simbolizar el enigma del genio y la creatividad de Dalí.

Desde los bigotes dalidianos hasta máscaras y coloridos trajes fueron desfilando en una fanfarria de imaginación hacia la nueva sede de la colección de arte, que se ha convertido en uno de los principales atractivos culturales de Florida.

El inmueble, cuyo proyecto es obra del arquitecto Yann Weymouth, combina lo racional con lo fantástico: el hormigón capaz de resistir los vientos huracanados de Florida, con vidrios y formas que responden al enigma que emana del surrealismo de Dalí.

En dos aulas se exhibe la colección de los 96 óleos donados por el matrimonio Reynold y Eleanor Morse, quienes fueron muy amigos del artista y durante años acumularon lo que se considera la mayor colección de obras de Dalí fuera de España.

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El Arte de Antonio Saura

Antonio Saura

 La fuerza, el desgarro y la ironía hispánica tienen en Saura su mejor representante. La libertad e innovación de su obra encuentran los orígenes en su formación autodidacta. 


Como autodidacta, Antonio Saura es un pintor,  altamente versátil. Como artista dedica su tiempo a pintar en lienzos,  papeles, vidriera, decorados teatrales, y grabados. Nada escapa a su capacidad de  trabajo y creación.  Ilustra libros para famosos escritores como Camilo José Cela y Francisco de Quevedo. Crea escenarios para obras de Federico García Lorca, “La casa de Bernarda Alba” en Madrid en 1963 y también para el ballet "Carmen" de Antonio Gades en Paris en el 1983. En 1995 trabaja junto con su hermano Carlos Saura en la película Flamenco, en la cual se describe el proceso de creación en la pintura. Su trabajo literario "Programio" (1951) es considerado como poético por la crítica y asimismo el manifiesto para el grupo El Paso.(continua)

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Se “Roban” grabado de Muriel Moreau

Con toda la tranquilidad del mundo, un ciudadano de origen subsahariano se acercó al grabado de Muriel Moreau, lo descolgó de la pared y se lo llevo en el dia de ayer.

El grabado había sido colgado próxima al CaixaForum, previamente por miembros de la cadena de televisión Fox.

El hecho se produjo después de que el sujeto hubiera entablado una conversación con profesionales de Fox que se encontraban al lado de esa obra y que le indicaron que podía llevarse ese grabado sin ningún tipo de penalización legal.

La obra, que pertenece a la serie galardonada con el José Luis Morales y Marín, uno de los premios nacionales de grabados más relevantes de España, pertenece a la "Exposición de arte para robar" que permite a los transeúntes sustraer 25 piezas repartidas por el centro de Madrid, informó hoy a Efe la cadena de televisión Fox.

El grabado de Muriel Moreau que repartió la cadena Fox en el centro de Madrid para promocionar su serie "Ladrón de guante blanco", fueron instaladas  por el canal estadounidense Fox con motivo del estreno, de la segunda temporada de su serie "Ladrón de guante blanco (White Collar, en inglés)", indicaron hoy fuentes de la cadena a Efe.

Esta es la primera vez que se lleva a cabo en España una exposición de esas características, cuya meta es invitar a los transeúntes a meterse por un día en la piel del protagonista de la serie "Ladrón de guante blanco", agregó Fox. 

Cuando se hable de mi, quiero que sea a partir de mi estancia en España

Juana Mordó

El Museo vallisoletano de la Pasión, en colaboración con el Círculo de Bellas Artes de Madrid, recorre la historia del arte contemporáneo español a través del amplio legado de Juana Mordó, galerista de origen griego amante de la creación de vanguardia que cedió su amplia y valiosa colección.

Juana Mordó ( 1899, Salónica -1984, Madrid). Hija de León Naar y Elise Scialom, de ascendencia sefardí. Se traslada a París con su único hermano, Freddy, y allí formaliza sus estudios.En 1943, Juana Mordó decide trasladarse a Madrid con su madre pero tras el fallecimiento de Elise Scialom, al poco tiempo, determina que Juana reemprenda su vida en Madrid.

Juana consigue trabajar en la emisión francesa de RNE, donde lee sus artículos y los firma con el seudónimo de Carmen Soler. La primera de esas colaboraciones fue una entrevista a Azorín. A ella proseguirían otras entrevistas y trabajos sobre temas diversos: viajes, visitas a ciudades españolas, temas literarios, sociales, festivos, todos ellos encabezados con el saludo de “Mes chers auditeurs”.(continua)

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Último plazo para la entrega de obras en “Valdivia y su Río”

Obra de Mónica Endress

Hasta el 13 de enero tendrán plazo los pintores nacionales y extranjeros  para la entrega de sus obras en la categoría Envío del XXIX Concurso Nacional de Pintura Valdivia y su Río, organizado por la Corporación Cultural Municipal de Valdivia (CCM). Así que a ponerse las pilas y manden las obras que tienen escondida por ahí.

Si van a concursar deberán enviar una obra de su producción personal, de realización reciente y que no haya sido presentada ni premiada en otro certamen. Las obras se recibirán en las oficinas de la CCM ubicadas en la Biblioteca Municipal de Valdivia, en avenida Ramón Picarte 2102, hasta las 19 horas del próximo jueves. Apúrense chiquillos!!

Y la mejor parte, los participantes podrán optar al premio único Sergio Montecino, equivalente a un millón de pesos. Vale! Me voy para alla.